莫阿塔兹纳斯尔

2021

概述:

埃及艺术家 Moataz Nasr 探索传统和新的全球主义,质疑非洲的地缘政治和社会发展。纳斯尔的艺术实践是一种工具和一种语言,它包含艺术、社会学、苏菲主义和历史,以鼓励跨越地理界限的对话。最近的群展包括由 Francesco Bonomi 和 Emanuela Mazzonis 策划的“The See Is My Land”(MAXXI,罗马,2013 年); “阿拉伯当代建筑、文化和身份”(路易斯安那现代艺术博物馆,Humlebæk,2014 年); “都会。 Afriques Capitales”,由 Simon Njami 策展(La Villette,巴黎,2017 年); “时间感:非洲基于视频和电影的艺术”(LACMA 和史密森尼国家非洲艺术博物馆,华盛顿,2017 年);银川双年展,Marco Scotini 策展(银川,2018),国际当代艺术展,Mazdak Faiznia 策展(埃里温,2018)。 2018年,纳斯尔受邀参加“Abu Dhabi Art 2018 Beyond”,并在艾因的历史遗迹中创作了一个特定地点的作品。 2019 年,他受邀参加哈瓦那双年展,并参加了 Fiac Hors Les Murs,在 Les Tuileries 安装了太阳船。在最近的个展中,由 Achille Bonito Oliva 策划的 2019 年在安德里亚的 Castel del Monte 举办的“The Liminal Space”和由 Simon Njami 策划的在圣吉米尼亚诺的常青画廊举办的“Paradise Lost”。 2017年,他被选中代表埃及参加第57届威尼斯双年展。埃及馆展出的作品是一个沉浸式装置,展示了原始电影《山》。

概要:

在我们的原始本能中,恐惧可能是最不被承认的。然而,恐惧,尤其是未知的恐惧,在塑造我们今天生活的世界中发挥着重要作用。它影响我们的人际关系、我们的观点,最终影响我们的行动,使我们无法继续前进并过上充实的生活。在一个处处用信息轰炸我们的世界里,我们应该感到最安全。我们应该感到控制。然而,我们没有。随着我们理解的增加,我们的焦虑会成倍增加。我们变得偏执并转向内心,一想到威胁我们生存的无数危险就瘫痪了。
在第 57 届威尼斯双年展埃及进入的山中,Moataz Nasr 邀请我们通过埃及一个小村庄的故事来探索这种普遍存在的人类状况。这个村庄的居民不会质疑他们的现实;生活只是与他们擦肩而过,没有人活着,因为他们每晚都躲在自己强加的暮光世界中。
纳斯尔以埃及馆的宽敞空间为媒介,通过各种视频、音频和灯光装置,讲述了一个在世界各地都屈服于无名恐惧的人类。我们跟随一个年轻女孩的故事,她逃离了村庄和它的恶魔,但最终返回面对继续笼罩她生活的原始恐惧。令人望而生畏的山峰在景观上投下浓重的阴影,在故事中扮演着举足轻重的角色,代表着终极不可战胜的威胁。
随着故事的展开,纳斯尔引导我们克服在看似无限知识的时代我们无法接受未知的情况。村民反映了我们未能摆脱我们为保护自己而创造的神话。他们的旅程就是我们的旅程,从被动接受有限的生活到承认我们的弱点并相信我们有能力克服它们。